Addictive TV: Аудиовизуальные удовольствия
Интервью · 07.09.2007
Автор: Ksana K.
Пресса не устаёт раздавать им сладкие комплименты, поклонники признаются в бесконечной любви, голливудские компании не перестают отдавать им на растерзание свои лучшие фильмы, а музыканты и диджеи становятся в очередь, чтобы заполучить их на свои выступления.
Shoot Em Up - Addictive TV remix
Take the Lead - Addictive TV remix
Tolly: Как исполнители, мы обычно говорим, что мы аудиовизуальные художники (AV) и продюсеры - примерно так. Мы колесим со своими представлениями по всему миру, от Бразилии до России, играя всюду, от клубов и фестивалей до кинотеатров и музеев (если нас просят сделать лайв-проекты в противовес нашим обычным аудиовизуальным клубным сетам).
Graham: Как продюсеры мы работаем с другими артистами, продюсируем разного рода шоу для телевидения, выпускаем DVD и кроме того организовываем мероприятия такие как наши вечеринки The Audiovisual Lounge, которые проводятся в Лондоне уже много лет. Другим примером может служить, конечно же, наш визуально-музыкальный фестиваль Optronica, которому мы дали старт в Лондоне совместно с British Film Institute.
Graham: Проще говоря, это представление, своего рода перфоманс, в котором визуальный аспект столь же важен, что и музыка. В кино и на телевидении, музыка усиливает восприятие картинки. В то время как в AV, именно картинка подчёркивает музыку, усиливает её воздействие. Для нас соединение этих двух составляющих или возможность увидеть-услышать связь между ними очень важная вещь. В целом, AV - это естественное продвижение культуры ремиксинга, относящейся как к музыке, так и к работе с визуальным образами. Многие люди до сих пор воспринимают семплирование только в отношении звука, но они не в курсе того, что на самом деле происходит сейчас в этом плане.
Tolly: Визуальные образы могут оказывать невероятно мощное воздействие и способны привнести очень многое в ту или иную музыку. У нас у всех есть глаза, так же как и уши; и будучи продолжением звука, видео может генерировать изумительную реакцию публики, которую не смогла бы создать одна только музыка. Визуальные образы расширят пространство вокруг музыки.
Graham: Это слово однажды возникло в моей голове, когда я сам для себя пытался объяснить то, что мы делаем, и я пришёл в своих размышления к фразе "optical electronica" – и просто сократил её до "Optronica". Проще говоря, Optronica - это фестиваль визуального искусства, это пять дней, в течение которых торжествует органичное взаимодействие музыки и видеоарта. К тому же, мы помогаем тем артистами, кому сложно пробиться в состав приглашённых на другие подобные фестивали.
Graham: EBN абсолютные пионеры аудиовизуального сэмплирования. Brian Kane и Gardner Post микшировали классический материал от EBN с новыми работами, сделанными специально для фестиваля Optronica. А Peter Greenaway сейчас представляет свой VJ-проект Tulse Luper (смесь авангардных кинематографических эпизодов его фильма с ремиксами ди-джеев).
Graham: Это прекрасно, что такой кинорежиссёр как Peter Greenaway обратил своё внимание на мир виджеинга. Уже более чем очевидно, что визуализацию музыки можно назвать первым настоящим движением 21 века!
Graham: У нас были фантастические пресс-конференции. К примеру, в дискуссиях основной посыл от Peter Greenaway заключался в фразе "смерть кинематографа". К тому же у нас были ребята из кино-архива Centre for Visual Music , которые собирают свой материал десятилетиями! Благодаря им был экранизирован сверх-редкий материал 30-60-х годов. Так же в этом году на фестивале у нас была беседа с известным профессором на тему звуко-цветовой синестезии (явление восприятия, когда каждый звук можно представить оттенком определённого цвета). И ещё было живое представление от талантливого японца Ryoichi Kurokawa.
Tolly: Ты забыл рассказать про инсталляцию ReacTable из Барселоны. Это изумительный тактильный синтезатор, причудливая игра в шахматы, которая создаёт футуристические звуки как только игроки начинают передвигать шахматные фигуры. Только за два дня их недавнее demo на youtube было загружено белее полумиллиона раз!
Reactable: basic demo #1
Graham: Очень радует то, что сейчас сцена растет быстрее, чем два года назад, таким образом к этому движению подключается всё больше и больше артистов. И прекрасно то, что такие гигантские мануфактуры как Pioneer, Roland и Numark в итоге стали производить профессиональное оборудование для аудиовизуальной сцены. Мы вовлечены в развитие индустрии, к примеру, производство DVJ от Pioneer и CG-8 видио-синтезатора от Roland/Edirol. Рост сцены также определяет появление всё новых и новых проектов подобных нашему фестивалю Optronica. И так происходит во всём мире – и это, безусловно, хорошая новость.
Graham: Клубное пространство должно заполнится не только хорошей саунд-системой, но и достойным видео-оборудованием. В кинотеатрах и арт-центрах должно быть больше живых представлений. Но, безусловно, до внедрения каких-либо нововведений подобного рода должно появиться больше достойных артистов! Я не говорю о диджеях, которые просят виджеев смиксовать визуальные образы для dvd-сета. Я имею ввиду гениальных AV-артистов, которые соединяют аудио и видео воедино: люди, которые создают и музыкальные и визуальные элементы одновременно!
Written by Chiemi